jueves, 10 de noviembre de 2011

Los musiqueros entrerrianos

Con la participación de artistas populares consagrados, se realizó la edición 2010 del Festival Nacional de la Destreza y la Canción Gauchesca. Las tres noches del Festival se vivieron en el clima de fiesta de todos los años, con el escenario de peñas abierto durante las tres noches, y el escenario mayor en donde se presentaron Los Musiqueros Entrerrianos, Adrián Maggi, y Los de Salta, entre otros grandes artistas…
Vemos el mapa de dónde se lleva a cabo dicho Festival

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Peteco Carabajal debuto en...

El autor de "La Estrella Azul" debuto en Plaza Próspero Molina en 1979, cuando formaba parte de "Los Carabajal". Desde ese año ha estado casi siempre presente en el Festival de Cosquín, con las diversas formaciones que integró. En 1990, logró el "Premio Consagración"

martes, 8 de noviembre de 2011

¿Donde comenzaron su nueva gira "Los Nocheros"?

El 1º de mayo de 2011 "Los Nocheros" retoman las rutas para continuar ofreciendo al público su nuevo material, “La Otra Luna”. La presentación oficial fue el 14 de mayo en el Teatro Coliseo de la Ciudad de La Plata. Dicho disco fue grabado en noviembre de 2009 en vivo en los Estudios de Telefé. El mismo contiene la magia de las 300 personas que estuvieron presentes en el show acústico, que le otorga un plus a la hora de escucharlo.
Teatro Coliseo de la Ciudad de La Plata

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Peteco Carabajal

Muy buenos días a toda la audiencia, hoy tenemos como invitado especial, al señor Peteco Carabajal quien nos estará relatando algunas historias de vida, algunas anécdotas y también nos cantará un poco, pero primero, les brindaremos una pequeña introducción sobre los grandes logros y los inicios de la carrera de tal formidable artista de nuestra música popular.
El señor Carlos Oscar Carabajal Correa , o bien conocido como Peteco Carabajal , nació el 25 de mayo de 1956 en La Banda, provincia de Santiago del Estero. Es un compositor, cantor y músico de guitarra, violín, percusión y quena. Desde 1975 se integró a "Los Carabajal", actuando en Argentina, en sus festivales folclóricos, como también en España, Paraguay y Libia. En 1990, logró el "Premio Consagración" en el festival de folclore Cosquín.
En 1991editó su primer disco como solista llamado "Encuentros", editado por EMI.
Ha participado en dos discos junto a Mercedes Sosa con quien realizó como invitado giras por Alemania, Austria, Bélgica, Holanda y Suiza en el transcurso de 3 años.
Y ahora nos vamos a una pequeña pausa pero ya seguiremos con el programa acompañados por este increíble hombre que dedicó su vida a la música popular de nuestro país, y para mas informacion sobre nuestro invitado entre a su blog oficial llamado folclorero.blogspot.com en el cual podran encontrar la su biografia , su discografia entre otras cosas
Juamba http://folclorero.blogspot.com/2008/04/peteco-carabajal.html

Soledad Pastorutti

Sean todos muy bienvenidos hoy, les voy a comentar que como programa especial hemos invitado a un ícono de nuestra música folclórica, la señorita Soledad Pastorutti, daremos comienzo a este programa contándoles un poco de ella, su vida, su infancia, como fue que empezó todo esto.
Soledad es originaria de Arequito, un pequeño pueblo de unos 7.000 habitantes ubicado al sur de la provincia de Santa Fe. Nació el 12 de octubre de 1980 y desde niña compartió la pasión de su padre por la música folclórica argentina.Ya en su pre-adolescencia acompañada por músicos de su pueblo se presentaba en pequeñas peñas del interior del país. En el verano de 1995 llega a la ciudad de Cosquín. La repercución que tuvo en las peñas que circundan al escenario mayor  hizo que la gente pidiera un lugar para ella en el mismo. La noticia corrió y Arequito estuvo expectante ante la eminente presentación de Soledad, aunque, debido a una disposición municipal de esa ciudad, la cual no permitía que menores de edad fueran expuestos en television pasada la medianoche, su presentación se frustró.
Su actuación el sábado 4 de noviembre de 1995 en el Festival De La Flor, marca el inicio de su carrera como cantante profesional.
En 1996, un año después de la frustrada actuación en Cosquín y con apenas 15 años, Soledad vuelve a esa ciudad y esta vez si se presenta con su hermana Natalia en el Festival De La Canción del lugar, consagrándose revelación y recibiendo el premio "Cosquín De Oro" , y además fue televisada en vivo para todo el país, lo que marcó un antes y un después de Soledad para la música popular argentina.
Soledad firmó con la discográfica Sony Music, la cual edita su primer álbum oficial, "Poncho Al Viento". Este trabajo que la compañía consideró de venta regular y no contó en un comienzo con una gran campaña de marketing, marcó un hito en la industria discográfica argentina, al provocar una explosión de ventas que superó los 800 mil unidades en muy poco tiempo.
Y este fue el comienzo de una gran carrera llena de éxitos en la música popular argentina. Ahora continuamos pero antes si usted es un fan de nuestra invitada y desea saber mas de ella, no olvide entrar en su blog en el cual encontrara , su biografíadiscografiamúsica , vídeos y mas, entre en www.lasole.net
Juamba http://www.lasole.net/?page_id=2

sábado, 29 de octubre de 2011

Mauri Y Simón Mero

¿Quiénes son Mauri y Simón Merlo? Simón es un joven músico de 24 años y Mauri de 18 años, ambos hijos de acordeonistas chamameceros. Junto a Ezequiel Melgarejo, Federico Nievas y Nicolás Santa Cruz, vienen recorriendo los caminos del litoral. Cada fin de semana actúan en las provincias de Santiago del Estero, Entre Ríos, Buenos Aires, Santa Fe y Corrientes. Ya llevan grabado 4 discos y ahora vienen a presentarnos su 5 cd titulado "Tramposos". Si quieren saber más de estos jovenes talentosos pueden visitar su pagina web que es www.mauriysimonmerlo.com.ar donde encontraras su biogradia, la discografia, fotos y sus contactos..ahora si le damos la bienvenida a Mauri y Simón Merlo.
http://www.mauriysimonmerlo.com.ar/ 
Sofía

viernes, 28 de octubre de 2011

El Canoero

Hola a toda la audiencia, muy buenas tardes. Este segmento de hoy lo estaremos compartiendo con un gran artista cantautor de las Islas lechiguanas. Esta persona es ahijado de los Hermanos Cuestas y de Don Alejandro Romay.Fue declarado "Huésped de Honor" de Ibycui por su permanente compromiso con la zona de islas. Transmitió su música en toda la Argentina, Paraguay, Uruguay y Chile.
Una de sus obras más reconocidas es " El agua es la vida" (El Pacusito) que ha sido grabada en China e Israel y se ha propuesto para encabezar un cd en Méjico a nivel mundial en defensa de nuestro planeta. Artistas argentinos como Los hermanos Cuestas, Horacio Guaraní, Los Musiqueros Entrerrianos, Los del Gualeyan, Los Chamarriteros y muchos más han hecho sonar varios de sus temas por todo el país.
Si visitas su pagina podras ver fotos con amigos, su biografia, video y mucho mas..
Hoy en sus treinta años cantándole al río, con su toque didáctico y ecológico le damos un fuerte aplauso a él, el único... El Canoero!
Sofía

Los Tekis

En el programa de hoy tenemos el agrado de estar con" Los Tekis ". Juanjo, Seba, Pipo y Mauro son cuatro típicos jóvenes jujeños que soñaban con ser músicos, mientras por ese entonces sólo animaban fiestas y actos escolares. Años más tarde fueron a estudiar a Córdoba y el destino los unió a Walter y Pucho: su pasión ya tenía nombre, Los Tekis. Debutaron en el Festival de la Serenata en Cafayate en 1991; y en 1995, el festival de Cosquín los consagraría. Desde Córdoba comienza esta aventura de recorrer festivales y miles de kilómetros por año, de norte a sur y desde la cordillera al mar. Sin prejuicios, pero fieles a sus orígenes, se animaron a fusionar la música del altiplano con otras corrientes y estilos. El candombe, el rock, huaynos y carnavalitos se entrelazan y dan forma a este sonido “tekis”,que día a día los caracteriza.
Con esta presentación le damos la bienvenida a "Los Tekis", pero antes de conversar con ellos, escucharemos un tema para ambientarnos. Tambien le recordamos su pagina para que puedan entrar en ella y es www.lostekis.com.ar alli podras encontrar su historia, donde se van a estar presentando en estos meses, su discografia, los teatros a donde se han presentado, sus contactos y mucho mas, no dejes de visitarla.
http://www.lostekis.com.ar/#/principal
Sofía

martes, 11 de octubre de 2011

Abel Pintos

Continuando con nuestro programa, tenemos un invitado especial, el cantautor de música folclórica, el señor Abel Pintos. A quién saludamos y le damos la bienvenida a nuestro programa.
Y ahora avisamos a la audiencia que en el mes de noviembre se estará presentando:
El viernes 4, en La Falda, en el anfiteatro municipal. El sábado 5 en Hernando, ambas en la provincia de Córdoba.
El domingo 6, en Bella Vista, Corrientes.
El martes 8, en Mar del Plata.
El miércoles 9, en Viedma, provincia de Rio Negro.
El jueves 10, en Comodoro Rivadavia , provincia de Chubut.
El viernes 11, en Pico Truncado, provincia de Santa Cruz.
El viernes 18, en Laguna Piava, provincia de Santa Fe.
El sábado 19, en Jachal, provincia de San Juan.
Y por último el sábado 26, en el Estadio Kempes, provincia de Córdoba.
Con toda esta información comenzamos la edición número 1000 dedicada al folclore y a toda la tracición argentina.
Y no olviden visitar el blog del señor pintos, alli podran encontrar su agenda, imágenes, wallpapers, y la lista de lugares en donde se ira presentando dia a dia.
Juamba http://www.abelpintos.com/reevolucion/agenda/index.htm


                           

jueves, 9 de junio de 2011

Playing for Change

Playing for Change es un proyecto musical multimedia y también una fundación, ambos creados por iniciativa de Mark Johnson con el objectivo de reunir, grabar y filmar músicos de diferentes culturas.
La Fundación Playing for Change se dedica a la construcción de escuelas de música en todo el planeta. En 2008 se creó la primera escuela de música (Ntonga Music School) en el barrio de Gugulethu, en las afueras de Cape Town, en Sudáfrica. La Fundación ha creado 7 escuelas y programa educativos de música
                    
MARK JOHNSON



Mark Johnson, es ganador del Premio Grammy, productor e ingeniero y galardonado director de cine. Durante la última década Mark ha trabajado con algunos de los músicos más reconocidos y los productores de la música, el cine y la televisión. Como co-fundador de la Playing for Change documentales, Mark ha estado perfeccionando una técnica innovadora para la grabación de músicos fuera de todo el mundo, y combinarlos juntos para crear "canciones de todo el mundo." Marcos también es el Presidente de la Junta para la Playing for Change Foundation, y ha dedicado su vida a conectar el mundo a través de la música.

Opinión Personal:
Nosotros pensamos que este proyecto brinda al mundo una nueva versión sobre las diversas culturas ubicadas alrededor del mundo, de como siendo tan diversas entre sí, todas pueden estar unidas a través de la música y este proyecto tan fabuloso e innovador es la prueba de que no importa de donde provengamos ni nuestro color de piel o nievel social, todos podemos convivir juntos en paz y armonía.



martes, 10 de mayo de 2011

Canto 4

Canto 4, viene ganando espacio durante los últimos años en los festivales más importantes del país.
Esta formación está compuesta por: Juan Peñalva (bombo y voz), Facundo Rufino (guitarra y voz), Rodrigo Villarreal (guitarra y voz), Iván Vera (guitarra y voz) y Gerardo Choque (bajo). También se suman los músicos: Pablo Chireno, Darío Araya y Gustavo Herrera.
El grupo nació en el "99, estudiantes del colegio Tommasini. Ganaron un concurso llamado "Nace una estrella" y eso los alentó para meterse de lleno en el mundo de la música.
A comienzos del 2003 tuvo una particularidad diferente para éstos cantores. Los sueños abordaron sus mentes y no dudaron en apostar fuerte a sus cuerdas vocales. Se radicaron en Buenos Aires, luego de que fueron declararados Consagración de la Serenata a Cafayate. A partir de allí fueron evolucionando, siempre marcando un estilo propio.

Aca Seca Música Folklórica Actual

Aca Seca es un grupo folklórico argentino formado a mediados del año 1999 cuando sus integrantes cursaban Composición y Dirección Coral y Orquestal en la facultad de Bellas Artes en la Universidad De La Plata (Argentina).
Se presentaron por última vez en La Bianca el sábado 5 de junio de 2010 

Biografía de Jorge Rojas

Jorge Rojas nació el 4 de Marzo de 1972 en Cutral – Có, provincia de Neuquén, Argentina. Vivió allí hasta los 9 años, que partieron para el Chaco Salteño por asuntos de trabajo de su papá. Jorge terminó la primaria en Santa Victoria Este y la secundaria en Tartagal.
Jorge RojasFormó parte de un dúo llamado Los del Cerro; en esa época conoció a Los Nocheros que estaba formado por Mario Teruel, Kike Teruel, Rubén Ehizaguirre y Quique Aguilera. Aguilera, al ver que a Los Nocheros no les iba tan bien, decidió irse del grupo, fue así que Mario le propuso a Jorge formar parte del grupo. Fue así que en agosto del ‘93 Jorge entró a Los Nocheros, en el ‘94 fueron consagración de Cosquín, y de esa manera comenzó a crecer día a día un sueño.
En el ‘94 grabó el primer disco con Los Nocheros “Con el alma”, en el ‘96 “Tiempo de amor”, luego viene en el ‘97 “Ven por mi”, en el ‘98 llega “Signos”. En 1998 llenaron 8 Luna Park. En el ‘99 llega “Nocheros”. En el 2000 convocaron a mas de 70.000 personas en el Estadio Vélez, recorrieron el país , fueron nominados a los premios Grammy Latino como mejor grupo de folklore. En el 2001 aparece “Señal de amor”. En el ‘02 realizaron su primer disco en vivo “Nocheros en vivo teatro Colón”. En el 2003 sale su octavo disco “Estado Natural”. En el 2004 les llegó una propuesta diferente: hacer la banda sonora para la película de dibujos animados “Patoruzito”. Después se pusieron a trabajar en su próximo material que salió en el 2004 con el nombre de “Noche amiga mía”. Además de cantar con Los Nocheros, Jorge empezó a dedicarse a la producción discográfica, realizó materiales discográficos como al Chaqueño PalavecinoLos Carabajal, Alfredo Rojas, Jorge Herrera y Las cuatro voces.
En marzo del 2005 Jorge toma una decisión que sorprende a todos, en su mayor éxito decide dejar a Los Nocheros, para lanzarse como solista y continuar como productor. Las razones porque deja el grupo las explicó en una carta abierta. Es así como lanza al mercado en el 2005 su disco debut como solista titulado “La vida”, compuesto por 14 temas.
En 2006 es nombrado como artista Consagración del Festival de Cosquín.
Dos años más tarde lanza al mercado un disco homónimo con 12 nuevas canciones y mientras realiza gira de presentaciones va registrando un material que luego se edita en su primer CD + DVD titulado "Gira La Vida" que recopila, en 14 tracks, lo mejor de sus presentaciones.


Jorge Rojas se presentó por ultima vez el 30 de abril del corriente año en LUNA PARK-Buenos Aires

lunes, 2 de mayo de 2011

La Banda: Un prócer del folclore argentino estuvo en la Cuna de Poetas y Cantores

Un prócer del folclore en la Cuna de Poetas y Cantores
Tal como estaba previsto, en la mañana de este jueves arribó a la Cuna de Poetas y Cantores el gran músico Víctor Manuel Abalos, más conocido como Vitillo Abalos.El extraordinario artista estuvo presente en la sede de la Agrupación Bandeña de Jubilados y Pensionados Nacionales acompañado por su esposa y músicos.Durante su estadía, que se concretó a través del programa nacional “La Argentina de los más grandes” compartió sus experiencias de vida junto a miembros de los distintos centros de jubilados que colmaron las instalaciones de la sede ubicada en calle Saenz Peña al 555.

martes, 26 de abril de 2011

Homenaje A Mercedes Sosa

El Homenaje A Mercedes Sosa
 El 28 De Octubre De 2010
Con motivo de continuar homenajeando a la recordada artista, la compañía Universal Music lanzará una re-edición re-masterizada de la discografía completa de la cantante. Este lanzamiento estará compuesto por 36 discos que serán presentados en 3 tandas de 12 volúmenes cada mes.

"En mi casa escucho música new age"

Una Mirada Poco Alentadora Del Folklore Actual

Treinta años de carrera. Disco y película en camino. La afición a la pintura y una mirada poco alentadora sobre el folklore actual. Recibe con aire somnoliento en su casa quinta del Paso del Rey, en la zona Oeste del Gran Buenos Aires. Su imagen –barba de tres días, remera con estampa roquera y zapatillas Adidas– no coincide del todo con el estereotipo del folklorista. Y, sin embargo, hasta un oído poco entrenado sabe que, desde que su papá Carlos trajo en los ’60 sus chacareras y su voz cascada, el apellido Carabajal es sinónimo de folklore.

La Muerte De un Grande

Muere Argentino Luna
"El Gaucho de Madariaga", de 69 años, estaba internado en la Fundación Favaloro tras sufrir una descompensación renal. Con él se va una parte importante del folclore argentino, aunque perdura su legado.

martes, 19 de abril de 2011

Aprendiendo hipervínculos

Abel Pintos le puso el broche de oro al Festival de la Tonada:
Abel Pintos después de haber participado del Festival de Jesús María y del Festival de Cosquín estuvo participando del Festival Nacional de Tonada- Mendoza, ante mas de 30 mil personas.También estuvieron "Los Trovadores" y "El Negro Ferreyra".

lunes, 18 de abril de 2011

Atahualpa Yupanqui - Los Ejes De Mi Carreta



El autor de "Los ejes de mi carreta" es Romildo Risso, literato, narrador y poeta Uruguayo.
Nacido el 20 de Octubre de 1.882 en Montevidoe, Uruguay
Muerto el 29 de marzo de 1.986 en la misma ciudad.

Atahualpa Yupanqui - Duerme Negrito


Esta simple canción la escuchó Atahualpa Yupanqui, en la zona del Caribe entre la frontera de Venezuela y Colombia, era entonada por una mujer de tez oscura.
Lo que cuenta es que una mujer se va a trabajar a un cafetal y deja a su hijo bajo el cargo de una mujer, la cual para hacer que este se duerma le canta "duérmete negrito".
Esta canción es una canción de cuna, es un tema anónimo, plural , folklórico, es de la gente de esa zona ubicada en la frontera de Venezuela y Colombia.

martes, 12 de abril de 2011

Prócer del Folklore Argentino

                    Atahualpa Yupanqui

  • Atahualpa Yupanqui alias Héctor Roberto Chavero Aramburo fue un cantautor , guitarrista y escritor argentino

  • Se le considera el más importante músico argentino de folklore

  • En 1986 Francia lo condecoró como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras. 

 

Historia de la música Folclórica Argentina


  • En Argentina se conoce como «folklore» o «música folklórica» a la música popular de autor conocido, inspirada en ritmos y estilos característicos de las culturas provinciales, mayormente de raíces indígenas y afro-hispano colonial.
  • La música de proyección folklórica, comenzó a adquirir popularidad en los años treinta y cuarenta, en coincidencia con una gran ola de migración interna del campo a la ciudad y de las provincias a Buenos Aires, para instalarse en los años cincuenta, con el «boom del folklore», como género principal de la música popular nacional junto al tango.
  • En los años sesenta y setenta se expandió la popularidad del «folclore» argentino y se vinculó a otras expresiones similares de América Latina, de la mano de diversos movimientos de renovación musical y lírica, y la aparición de grandes festivales del género, en particular del Festival Nacional de Folclore de Cosquín, uno de los más importantes del mundo en ese campo.
  • Luego de ser seriamente afectado por la represión cultural impuesta por la dictadura instalada entre 1976-1983, la música folklórica resurgió a partir de la Guerra de las Malvinas de 1982, aunque con expresiones más relacionadas con otros géneros de la música popular argentina y latinoamericana, como el tango, el llamado «rock nacional», la balada romántica latinoamericana, el cuarteto y la cumbia.
  • La evolución histórica fue conformando cuatro grandes regiones en la música folclórica argentina: la cordobesa-noroeste, la cuyana, la litoraleña y la surera pampeano-patagónica, a su vez influenciadas por, e influyentes en, las culturas musicales de los países fronterizos: Bolivia, sur de Brasil, Chile, Paraguay y Uruguay.
  • Atahualpa Yupanqui es unánimemente considerado como el artista más importante de la historia de la música folclórica del Argentina

martes, 5 de abril de 2011

Origen del Folklore

La palabra "folklor" fue creada por el arqueólogo inglés William John Thoms el 22 de Agosto de 1846. Etimológicamente deriva de "folk" (pueblo, gente, raza) y de "lore" (saber, ciencia) y se designa con ella el "saber popular". La fecha coincide, en Argentina, con el nacimiento de Juan Bautista Ambrosetti (1865-1917), reconocido como el "padre de la ciencia folklórica".